Teatro dell’Opera di Roma, costumista di “Macbeth“, direttore Riccardo Muti, regia di Peter Stein , allestimento in coproduzione con il Salzburger Festspiele:
http://www.operaroma.it/stagione/stagione_2011_2012/macbeth
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Chiara Pieretti, La Traviata, Teatro dell’Opera di Roma
Alessia Nadin – Adalgisa a Verona
Graziano Dallavalle in Andrea Chenier e La traviata, Opera Roma
Lorenzo Malagola Barbieri ne I Puritani
Mansoo Kim debutta in Don Carlo
Francesca Lombardi Mazzulli – Orlando finto pazzo
Luca Dordolo – Teatro alla Scala
Franziska Gottwald – Londra Barbican e Giappone
Elisa Cenni
Nata a Massa Marittima, compie gli studi musicali al Conservatorio Rinaldo Franci di Siena. Si perfeziona con Edda Moser al Mozarteum di Salisburgo, con Renato Bruson all’Accademia Chigiana, con Claudio Desderi a Fiesole e con Gabriella Ravazzi a Orvieto.
A Parigi, approfondisce il repertorio francese con Rachel Yakar, François Le Roux, Robert Ketthelson, Natalie Dessay.
Vincitrice di numerosi concorsi nazionali e internazionali, quali nel 2004 l’International Competition of Rheinsberg, nel 2005 il Concorso Etruria e il Concorso Internazionale per giovani cantanti lirici Opéra National de Paris, nel 2007 il Concorso Lirico Internazionale Spazio Musica Teatro Mancinelli di Orvieto, debutta nel 2004 al Kammeroper Schloss Rheisberg in Germania nel ruolo di Papagena in Die Zauberflöte di Mozart.
Nel 2005 entra a far parte dell’Atelier Lyrique dell’Opéra National de Paris, dove debutta in diverse produzioni quali Orphée et Eurydice / Amour di Gluck, Werther / Sophie di Massenet, Der Rosenkavalier / Sophie sotto la direzione di Philippe Jordan, Louise di Charpentier / La petite chiffonière, L’Apprentie e inoltre canta Lucia in The Rape of Lucretia di Britten, ruolo questo che ha cantato anche a Caen con l’Orchestra de Basse Normandie.
Nel 2007 debutta Morgana in Alcina di Haendel al Grand Théatrè d’Aix-en-Provence con la regia di Robert Carsen e la direzione di Jean-Christophe Spinosi.
Continua inoltre la collaborazione con l’Opéra Bastille dove nel 2008 è Tebaldo in Don Carlo con la regia di Graham Vick, direzione Teodor Currentzis, è poi Kohout in Prihody Lisky Bystrousky di Janacek. Nella stagione 2008/2009 dell’Opéra National de Paris debutta Carolina nel Matrimonio Segreto di Cimarosa, L’Enfant ne L’Enfant et Les Sortileges di Ravel, Juliette in Die tote stadt di Korngold sotto la direzione di Pinchas Steinberg.
In Italia canta Un Ballo in Maschera / Oscar in varie città tra cui Viterbo e Pescara. Al Teatro Mancinelli di Orvieto debutta Il Signor Bruschino / Sofia e ne Il Barbiere di Siviglia con la regia di Beppe de Tomasi e la direzione di Fabio Maestri. Canta inoltre Giulia in La Scala di Seta di Rossini nei teatri di Terni, Amelia, Narni, per il Festival Opera in Canto. La Boheme /Musetta, Rigoletto /Gilda in varie città tra cui Torino. Nel 2010 per il Festival Lirica in Piazza debutta Don Pasquale / Norina, Il Barbiere di Siviglia / Rosina a Roma.
Apprezzata nel repertorio barocco, ha cantato in recital con l’Ensemble Matheus all’Opéra Comique, all’Opera di Toulon, alla Salle Gaveau, all’Auditorium du Louvre, alla Salle Cortot di Parigi, all’Alexanderin Opera Theater di Helsinki.
Nel 2011 debutta Ninette in L’amour des trois oranges di Prokofiev all’Opera di Berna, Luisa Miller/ Laura sotto la direzione di Daniel Oren all’Opera Bastille, canta Amour in Orphée et Eurydice di Gluck con l’Orchestra Ostinato, Bachianas Brasileras di Villa Lobos al Festival di St. Denis con l’Octuor di violoncelli di Beauvais, L’occasione fa il ladro /Berenice diretta da Fabio Maestri per il Festival Opera Incanto di Terni.
Tra i suoi prossimi impegni sarà ospite alla trasmissione radiofonica “Un mardi idéal “ di France Musique, dove canterà arie di Donizetti, Händel e Pegolesi, e all’Opéra di Bordeaux il ruolo di Amour in Orphée et Eurydice di Gluck.
Elisa Cenni news
Ferdinand von Bothmer
Nicola Paszkowski
Franziska Gottwald
Martin Oro – A.Vivaldi:
La Barroca del Suquía, Director: Manfredo Kraemer
Buenos Aires, Festivales Musicales, Auditorio de Belgrano:
“…el final de las dos partes estuvo reservado a motetes de Vivaldi con la actuación del contratenor argentino Martín Oro. Además de que se trata de un cantante con un excepcional dominio de la dinámica y una línea de gran nobleza, trasciende por una evidente precisión estilística y afinación irrreprochable. Cantó un Vivaldi con espontaneidad expresiva memorable y produjo imágenes musicales de verdadera belleza.”
La Nacion, 16/07/2013:
http://www.lanacion.com.ar/1601357-los-protagonistas-del-cambio
– A. Vivaldi, La Senna festeggiante, Fabio Bonizzoni/La Risonanza – GLOSSA:
“Martin Oro es uno de los contratenores que pegan más fuerte últimamente gracias a su calidad y capacidad interpretativa”
Mirko Guadagnini – Teatro alla Scala
Robert W. Lee
Antonio Abete in Orfeo e Alcione, Parigi
Furio Zanasi – Ulisse
Alessandro De Marchi – Il barbiere di Siviglia – Teatro La Fenice
Stephen Medcalf – Royal Opera House Muscat e Accademia del Teatro alla Scala
Anna Maria Heinreich
Anna Maria Heinreich
Anna Maria Heinreich è nata a Vienna, dove si diploma all’Accademia di Moda e Costume. Ha soggiornato in Francia per studiare Arte e Letteratura francese. Inizia la sua carriera in Italia collaborando con Lele Luzzati e Santuzza Cali.
Negli ultimi decenni il suo lavoro come costumista si alterna tra teatro, lirica, cinema, in Italia, Europa, USA.
Nell’ambito del teatro di prosa, le produzioni più significative sono con Peter Stein: per il Faust Ensemble a Berlino Pancomedia, per il Festival di Edinburgo Il gabbiano con Fiona Shaw e Killian Murphy e Troilus and Cressida, La brocca rotta per il Berliner Ensemble con Klaus Maria Brandauer, I Demoni di Dostoevskij con adattamento e regia di Peter Stein. Al Festival di Salisburgo collabora allo Jedermann con Ulrich Tuckur, Ulrich Mühe e Maddalena Crippa. Sempre con Maddalena Crippa e Maurizio Donadoni lavora per L’Annaspo, regia di Christina Pezzoli.
Tra i suoi lavori per l’opera lirica sono da citare: Prometeo di Luigi Nono per il Teatro alla Scala e la Biennale di Venezia, diretto da Claudio Abbado; Il Barbiere di Siviglia per Ferrara Musica con la messa in scena di Stefano Vizioli e la direzione di Claudio Abbado. Per lo stesso regista disegna, tra le numerose produzioni, Lucia di Lammermoor per l’Opera di Saint Louis, Simon Boccanegra per l’Opera Festival di Santa Fe in USA; Norma al Ravenna Festival diretta da Riccardo Muti; Montezuma per l‘Opera di Lisbona con riprese successive a Bilbao e nei teatri di Ferrara, Modena e Piacenza, Il Barbiere di Siviglia all’Opera de Toulouse e al Teatro Regio di Parma, Madama Butterfly al Teatro dell’Opera di Roma.
La sua intensa collaborazione con Peter Stein si estende anche all’opera lirica: ha creato i costumi per Tat’jana per il Teatro alla Scala, Parsifal per il Festival di Pasqua di Salisburgo diretto da Claudio Abbado. Mentre per l’Opera di Lyon, sempre regista Peter Stein, ha disegnato il ciclo Ciaikovskij Mazeppa, Eugenio Oniegin e La dama di Picche. Per lo stesso teatro ha disegnato i costumi per L’Incoronazione di Poppea diretta da William Christie. La produzione di Eugenio Oniegin è stata ripresa dal Teatro Carlo Felice di Genova, direttore Juanjo Mena.
Collabora per la televisione francese alla fiction su Marie Curie con Marie Christine Barrault e La vie de Chateaubriand con Francoise Huster. Per la televisione italiana firma un episodio di Esercizi di stile, regia di Mario Monicelli, e Capitan Cosmo con Walter Chiari. Invece per il cinema firma i costumi de La Donna della Luna con Greta Scacchi, regia di Vito Zagarrio, Lettera da Parigi con Lucrezia Lante della Rovere e Irene Papas, Viol@ con Stefania Rocca, regia di Donatella Majorca.
Ha curato una nuova produzione di Fidelio con la direzione di Claudio Abbado e la regia di Chris Kraus al Teatro Valli di Reggio Emilia in coproduzione con il Teatro Real Madrid, Baden Baden Festspielhaus e i Teatri di Ferrara e Modena.
Inoltre con Peter Stein ha lavorato alla nuova produzione de Il prigioniero di Luigi Dallapiccola e Il castello del duca Barbablù di Béla Bartók per il Teatro alla Scala, direttore Daniel Harding, in coproduzione con De Nederlandse Opera di Amsterdam, alla nuova produzione di Die Nase all’Opernhaus di Zurigo, direttore Ingo Metzmacher, e di recente al Festival di Salisburgo Macbeth diretto da Riccardo Muti, in coproduzione con il Teatro dell’Opera di Roma.