Christian Capocaccia Direttore Principale Syracuse Opera

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E’ Direttore Principale della Syracuse Opera, già Associate Conductor della Syracuse Symphony Orchestra e Direttore Musicale della Symphoria Youth Orchestra.

Ha diretto nelle ultime stagioni alla Syracuse Opera La Bohème, Rigoletto, Carmen, Traviata, Macbeth e dirige a febbraio 2019 Don Giovanni.

Anna Maria Heinreich è nata a Vienna, dove si diploma all’Accademia di Moda e Costume. Ha soggiornato in Francia per studiare Arte e Letteratura francese. Inizia la sua carriera in Italia collaborando con Lele Luzzati e Santuzza Cali.

Negli ultimi decenni il suo lavoro come costumista si alterna tra teatro, lirica, cinema, in Italia, Europa, USA.

Nell’ambito del teatro di prosa, le produzioni più significative sono con Peter Stein: per il Faust Ensemble a Berlino Pancomedia, per il Festival di Edinburgo Il gabbiano con Fiona Shaw e Killian Murphy e Troilus and Cressida, La brocca rotta per il Berliner Ensemble con Klaus Maria Brandauer, I Demoni di Dostoevskij con adattamento e regia di Peter Stein. Al Festival di Salisburgo collabora allo Jedermann con Ulrich Tuckur, Ulrich Mühe e Maddalena Crippa. Sempre con Maddalena Crippa e Maurizio Donadoni lavora per L’Annaspo, regia di Christina Pezzoli.

Tra i suoi lavori per l’opera lirica sono da citare: Prometeo di Luigi Nono per il Teatro alla Scala e la Biennale di Venezia, diretto da Claudio Abbado; Il Barbiere di Siviglia per Ferrara Musica con la messa in scena di Stefano Vizioli e la direzione di Claudio Abbado. Per lo stesso regista disegna, tra le numerose produzioni, Lucia di Lammermoor per l’Opera di Saint Louis, Simon Boccanegra per l’Opera Festival di Santa Fe in USA; Norma al Ravenna Festival diretta da Riccardo Muti; Montezuma per l‘Opera di Lisbona con riprese successive a Bilbao e nei teatri di Ferrara, Modena e Piacenza, Il Barbiere di Siviglia all’Opera de Toulouse e al Teatro Regio di Parma, Madama Butterfly al Teatro dell’Opera di Roma.

La sua intensa collaborazione con Peter Stein si estende anche all’opera lirica: ha creato i costumi per Tat’jana per il Teatro alla Scala, Parsifal per il Festival di Pasqua di Salisburgo diretto da Claudio Abbado. Mentre per l’Opera di Lyon, sempre regista Peter Stein, ha disegnato il ciclo Ciaikovskij Mazeppa, Eugenio Oniegin e La dama di Picche. Per lo stesso teatro ha disegnato i costumi per L’Incoronazione di Poppea diretta da William Christie. La produzione di Eugenio Oniegin è stata ripresa dal Teatro Carlo Felice di Genova, direttore Juanjo Mena.

Collabora per la televisione francese alla fiction su Marie Curie con Marie Christine Barrault e La vie de Chateaubriand con Francoise Huster. Per la televisione italiana firma un episodio di Esercizi di stile, regia di Mario Monicelli, e Capitan Cosmo con Walter Chiari. Invece per il cinema firma i costumi de La Donna della Luna con Greta Scacchi, regia di Vito Zagarrio, Lettera da Parigi con Lucrezia Lante della Rovere e Irene Papas, Viol@ con Stefania Rocca, regia di Donatella Majorca.

Ha curato una nuova produzione di Fidelio con la direzione di Claudio Abbado e la regia di Chris Kraus al Teatro Valli di Reggio Emilia in coproduzione con il Teatro Real Madrid, Baden Baden Festspielhaus e i Teatri di Ferrara e Modena.

Inoltre con Peter Stein ha lavorato alla nuova produzione de Il prigioniero di Luigi Dallapiccola e Il castello del duca Barbablù di Béla Bartók per il Teatro alla Scala, direttore Daniel Harding, in coproduzione con De Nederlandse Opera di Amsterdam, alla nuova produzione di Die Nase all’Opernhaus di Zurigo, direttore Ingo Metzmacher, e di recente al Festival di Salisburgo Macbeth diretto da Riccardo Muti, in coproduzione con il Teatro dell’Opera di Roma.

Alessandro De Marchi ha diretto importanti produzioni – tra queste Cleopatra e Cesare di Graun, Il Barbiere di Siviglia di Rossini alla Staatsoper di Berlino, Don Giovanni, Il Barbiere di Siviglia, Giulio Ccesare e Der lächerliche Prinz Jodelet di Keiser alla Staatsoper di Amburgo; Hercules al Festival Händel di Halle; Orlando a Essen e Berlino; Cosi fan tutte alla Monnaie di Bruxelles; Alcina all’ Opéra di Lione; Die Entführung aus dem Serail e Cleofide di Hasse alla Staatsoper di Dresda – affermandosi come interprete di un repertorio proposto con riconosciuta duttilità per la prassi esecutiva con orchestre sia di strumenti antichi che moderni.

Il suo repertorio spazia dal barocco a Mozart, Haydn e ai loro contemporanei fino al belcanto.

In queste ultime stagioni Alessandro De Marchi ha diretto ad Amsterdam Concertgebouw con la Netherlands Radio Chamber Philharmonic Orlando Paladino di Vivaldi e La Scala di Seta di Rossini; alla Staatsoper di Amburgo una nuova produzione di Iphigenie en Tauride di Gluck; a Innsbrucker Festwochen L’Isola disabitata di Haydn, L’Olimpiade di Pergolesi, La Clemenza di Tito, La Stellidaura vendicante di Francesco Provenzale (con ripresa al Theater an der Wien) Flavius Bertaridus di Telemann ripreso anche alla Staatsoper di Amburgo. All’Opera di Oslo ha diretto L’Incoronazione di Poppea e Il Ritorno di Ulisse in Patria, ed è tornato alla Semperoper di Dresda per una nuova produzione di Giulio Cesare in Egitto di Haendel e per Il Barbiere di Siviglia. Al Teatro San Carlo di Napoli ha diretto Pergolesi in Olimpiade con la regia di Roberto De Simone e successivamente Demetrio e Polibio di Rossini. Al Festival Pergolesi di Jesi ha diretto L’Olimpiade con l’Academia Montis Regalis, a Vienna, Theater an der Wien, Iphigenie en Aulied di Gluck; all’Opera di Colonia Anna Bolena; a Venezia Teatro la Fenice La Scala di Seta, Juditha Triumphans e concerti nella Stagione Sinfonica, ad Amburgo Messia, Almira di Händel, Elisir d’amore.

Ha diretto Giulio Cesare in Egitto di Händel al Teatro Regio di Torino con successo e consensi unanimi da parte di tutta la critica quali:

“Torino: Giulio Cesare trova casa al Regio e il suo mentore in Alessandro De Marchi…Protagonista assoluto di questa operazione…Dalla lettura di De Marchi giunge sempre un suono caldo, che pare un ricamo su un tessuto prezioso, in un continuo gioco di rimandi strumentali ad effetto raffinato”. Da l’Opera, Gennaio 2015, Alessandro Mormile.

Dal 1998 Alessandro De Marchi è direttore principale dell’Academia Montis Regalis con la quale ha realizzato numerosi concerti di musica barocca e classica al Théâtre des Champs Elysées a Parigi, al Bologna Festival, Unione Musicale a Torino, Società del Quartetto a Milano, Festival di Musica antica di Innsbruck per citarne alcuni, conseguendo successi di rilievo quali l’attribuzione del Premio “Franco Abbiati”. Con L’Academia ha inoltre realizzato numerose e premiatissime registrazioni discografiche per Opus 111/ Naive, Hyperion e di recente per Sony Harmonia Mundi. Ha diretto Il Germanico in Germania di Porpora al Festival di Musica Antica di Innsbruck (di cui dal 2009 è direttore artistico). Inoltre con l’Academia Montis Regalis debutta alla Wigmore Hall di Londra.

Svolge attività concertistica con orchestre quali Orchestra dell’Accademia di Santa Cecilia, Wiener Sinfoniker, NDR Radio Philharmonie, Staatskapelle di Berlino e di Dresda.

Ha numerose registrazioni al suo attivo per Naïve, Opus 111, Sony Deutsche Harmonia Mundi, Hyperion e DECCA. Nel 2015 ha vinto il Premio Echo per l’incisione Sony di Gluck, Le Belle immaginicon Valer Sabadus, la Hofkapelle di Monaco e il Coro della Radio Bavarese.

Nelle ultime stagioni ha diretto a Dresda Semperoper Giulio Cesare in Egitto, a Bruxelles Theatre de la Monnaie La Vestale di Spontini, all’Opera di Oslo Il ritorno di Ulisse in Patria, a Berlino Staatsoper Unter den Linden Orfeo e Euridice. In seguito a Napoli Teatro San Carlo La Grotta di Trofonio di Paisiello e Achille in Sciro di Domenico Sarro: “Sul podio ancora una volta Alessandro De Marchi, che si è distinto anche in questo caso per l’accuratezza e la trasparenza della concertazione. Vivo successo.” l’Opera, Gennaio 2017.

Ha diretto al Festival di Musica Antica di Innsbruck Il Ritorno di Ulisse in Patria e San Giovanni Battista di Stradella, oltre a concerti con Sonya Yoncheva alla Philharmonie di Parigi e a Salisburgo, incisi per la Sony.

Tra gli impegni più recenti, ha diretto inoltre Il Barbiere di Siviglia al Teatro La Fenice, all’Opera di Helsinki e alla Staatsoper di Dresda, Don Giovanni alla Staatsoper di Berlino.

Tra i prossimi impegni dirigerà Il Barbiere di Siviglia al Regio di Torino, Le nozze di Figaro alla Staatsoper di Berlino, Die Schuldigkeit des ersten Gebots con l’Orchestra della Radio di Monaco, Enrico di Borgogna per il Festival Donizetti di Bergamo 2018, Giulio Cesare alla Staatsoper di Dresda.

E’ Direttore Principale della Syracuse Opera, già Associate Conductor della Syracuse Symphony Orchestra e Direttore Musicale della Symphoria Youth Orchestra.

Ha diretto nelle ultime stagioni alla Syracuse Opera La Bohème, Rigoletto, Carmen, Traviata, Macbeth e dirige a febbraio 2019 Don Giovanni.

Cecilia Bernini – Trilogia Verdi Ravenna

– Ravenna, Teatro Alighieri, Giovanna nel Rigoletto, con la regia e ideazione scenica di Cristina Mazzavillani Muti, direttore Hossein Pishkar.

Francesca Sartorato – Afra/La Wally a Bolzano

– Teatro Comunale di Bolzano/Orchestra Haydn, ruolo di Afra nella nuova produzione de La Wally diretta da Arvo Volmer, regia di Nicola Raab, recite: 21 e 23 marzo 2019 ore 20,00.

Laura Catrani – Teatro Regio di Parma

– Teatro Regio di Parma, ruolo di Artù nella nuova opera La spada nella roccia su musiche di Concita Anastasi, direttore Stefano Franceschini, regia di Andrea Bernard, recite: 6, 7, 9 dicembre 2018, Nuovo allestimento del Teatro Regio di Parma

In coproduzione con Teatro Comunale di Bologna e Royal Opera House Muscat

Commissione del Teatro Regio di Parma in prima esecuzione assoluta.